彭州表演生文化课补习机构(补习机构学费),表演艺考服装不要太随意,稍微变一点花样,但是要以整洁大方为主,太怪异和个性的未必能给考官留下好印象。考官更看重的是学生自然大方的原本样子。
一、表演专业艺考面试如何准备
1、表演专业艺考面试遇到即兴题不急
近几年,面试即兴考题越开越多,让表演专业艺考生更为紧张且不适应。其实大家遇到这样考题的时候,千万不要着急,情绪波动的越大,越不利于我们想出应对考题的办法。表演专业艺考生们要做的就是稳定、在充分理解考官要求的基础上,想出对策,再配合有效的舞台动作,真实自然的进行表演。
2、表演专业艺考面试表现真实的自己
在面试的时候有的表演专业艺考生为了在考场上给老师营造一个更为出色的形象,临时调整自己的作品或者给老师“画大饼”,用自己不擅长的东西来武装自己,好让老师觉得自己多才多艺。面试的老师其实一眼就能看穿学生的小技巧和小把戏,所以只要展现真是的自己,发挥出自己的正常状态就可以了!
3、表演专业艺考面试要引起考官的注意和好感
这里说引起考官的注意不是说要“出洋相”,是要在自己身上留下闪光点,老师一眼就可以发现的闪光点,扬长避短,在众多表演专业艺考生中脱颖而出,将自己的长处发挥到极致。面试的时候自然、放松、仪态要好,引发考官的好感。
4、表演专业艺考面试要掌握谈话技巧
除了表演,跟老师的交流一样重要。不要在热切讨论某一话题时突然结束,如果无法改变僵持的局面,在气氛缓和后赶紧收场;
不要把话拖长,要控制自己每次回答问题内容的多少和重点,回答要简单扼要,不要说过多冗杂的与老师问题无关的事情,那样也是在浪费老师的时间,耽误整体进度。要知道,笑容是谈话结束的句号,也是俘获人心的武器,要学会亲和的微笑,微笑的程度也要掌握好。
二、舞蹈编导和舞蹈表演专业的区别
首先从培养方向看,两者是有区别的,舞蹈编导专业是研究关于舞蹈源编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问,是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。舞蹈表演专业是大学比较热门的一个专业,重在表演,旨在培养对舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及舞种学习。
其次从就业上看,舞蹈编导专业在文化艺术团和舞蹈培训班做老师做编导的居多,而舞蹈表演专业就业机会更多一些,除了包括编导的就业方向外,还可以做演员。
所以舞蹈编导和舞蹈表演专业的区别还是很大的,建议大家根据自身的发展规划去做选择。三、表演系艺考内容
一、初试:考生首先需要作简单的自我介绍,报考号,身高,来自哪里等。在这个过程中,考生声音要响亮,吐字要清楚。简单的自我介绍后,真正的考核开始了。台词:考生朗诵自己准备的小说,散文或者寓言,题材最好是关于亲情、爱情或友情的,内容要健康。至于选什么体裁没有严格限制,只要考生擅长就好,但文章长度最好控制在三分钟左右。表演:也许是命题,也许是规定情境,一组人一起做。考生都要认真地听好老师的要求,表演时力求真实、自然,切忌矫柔造作或故意卖弄。声乐:考生唱自己准备的一首歌,老师主要考查考生的声音和音准,唱错词了也没关系,声音条件好就行。形体:考生跳一段自己准备的舞蹈,什么都行,自己准备伴奏,跳舞时注意表情和眼神。
二、复试:在这个过程中,考生的简单自我介绍、台词、声乐和形体跟初试时差不多,而表演题型一般是集体小品。老师会把人分成几组,然后出题,需要考生出去准备五分钟左右。考生之间可抓紧商量,以求在表演中达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时,考生也别忘记发挥自己的特长,以便给主考老师留下印象分,但不要过于关注个人得失而损害了整体的协调性。
三、三试:考生应该更放松,以便发挥出自己的潜质。形体:主考老师首先会放段音乐让你放松,接着做出规定动作,然后让你跟着学,只教几遍,如果不会也别紧张,认真跟着学,要自信些。这个形体考试往往是做些简单的动作,努力去做不会太难的。